1. ヨガの本質を映像で表現
- 呼吸・集中・内面の静けさといったヨガの本質を、映像のテンポや構図で体現。
- 動きのあるポーズと静止の瞬間を交互に配置し、“動と静”のリズムが心地よく伝わる構成。
2. 人物の魅力を自然体で引き出す
- インストラクターの表情や姿勢を、過度な演出なく自然光で撮影することで、信頼感と親しみやすさを演出。
- カメラの距離感やアングルにも配慮し、“見られている”ではなく“共にいる”感覚を生む映像設計。
3. 空間と色彩の調和
- 撮影場所の選定や背景の整理により、ヨガの世界観に合った空気感を演出。
- 色味はナチュラルトーンで統一し、視覚的にも“整う”印象を与える。
4. 音と映像の呼吸感
- BGMはテンポを抑えたものを選び、映像の呼吸とシンクロするように設計。
- 音の入り方・間の取り方により、視聴者の集中力と没入感を高める工夫がされている。
5. PR動画としての導線設計
- インストラクターの人柄や指導スタイルが伝わるよう、映像だけでなくテロップや構成にも配慮。
- 最後に問い合わせやレッスン情報への導線を設け、視聴者が次のアクションを起こしやすい構成に。
- https://youtu.be/FgMeFTU6FKw