1. 語りと映像の呼吸を合わせる構成
インタビューの語り口に合わせて、映像のテンポを調整しました。言葉の余韻が残るような“間”を意識することで、視聴者の感情に深く届く構成にしています。話す方の表情や手元の動きに焦点を当てることで、“語る”と“魅せる”のバランスを大切にしました。
2. 伝統工芸の質感を映像で伝える
素材の手触りや道具の音、作業のリズムなど、五感に訴えるカットを丁寧に配置しました。光の使い方や背景の選定にもこだわり、工芸品の美しさと職人の集中力が際立つように演出しています。
3. 色彩と空間の演出
落ち着いたトーンで統一した色彩設計により、伝統の重みと品格を表現しました。空間の余白を活かすことで、視聴者が“その場にいるような感覚”を味わえる映像に仕上げています。
4. BGMと環境音の融合
音楽は控えめに抑え、作業音や語りの声が主役になるような音設計を心がけました。静けさの中にある“音”を丁寧に拾うことで、映像の深みとリアリティを高めています。
5. ポートフォリオとしての信頼感
インタビュー形式でありながら、映像作品としての完成度を追求しました。クライアントや視聴者に「この人に任せたい」と思っていただけるよう、誠実で品のある演出を心がけています。